Lucio Urtubia (Cascante, 1931) llegó ayer mismo a Donostia para presentar en Zinemaldia el documental que lleva su nombre: «Lucio». «Anarquista. Atracador. Falsificador. Pero sobre todo... Albañil», reza el cartel deeste trabajo codirigido por Aitor Arregi y José Mari Goenaga, y producido por Irusoin y Moriarti. La cinta gira en torno a la ajetreada y luchadora figura de Urtubia, natural de Cascante y anarquista convencido. Es difícil, por no decir imposible, resumir su vida en un par de páginas de periódico. De hecho, su biografía ya ha sido recogida en el libro «El anarquista irreductible». A lo largo de su vida, siempre al servicio de sus ideales, ha conocido a numerosas personalidades como el Che Guevara, Eldridge Cleaver (líder de los Black Panthers), Albert Camus... Y se ha dedicado a diversas «tareas»; a saber: acciones antifranquistas, robos a bancos, falsificaciones, contrabando... pero su oficio ha sido y es el de construir.

Podríamos definirlo como albañil de la vida, y a día de hoy vuelca sus esfuerzos en un centro cultural que ha fundado en París. Vive a orillas del Sena desde hace décadas o, mejor dicho, en un barrio de la periferia parisina, y dice tener las puertas de su casa abiertas para todo aquél que quiera entablar una conversación, que resultará, sin duda, interesante y contará con mil historias, batallas y anécdotas. Entre otras, las de los sucesos de mayo de 1968.

Pues bien, GARA se había citado en la cafetería que hay en uno de los laterales del Teatro Victoria Eugenia. A todas luces, un sitio extraño para quedar con un anarquista, puesto que lleva el nombre de una reina española. De cualquier forma, la alternativa tampoco se antojaba demasiado atractiva. Cerca, el Hotel María Cristina también lleva nombre monárquico... «No conozco demasiado Donostia», confiesa, al tiempo que suelta una carcajada acompañada de estas palabras: «Con todo lo vasca que es esta ciudad, hay que decir que también es bastante burguesilla», subraya en tono de guasa. Entre las muchas peripecias que ha vivido, una de las más recordadas es la estafa, materializada a través de unas falsificaciones, que le coló al banco conocido entonces como First National Bank, ahora Citybank. El dinero (20 millones de euros de la época) lo invirtió en su causa y le valió el apodo de «Bandido bueno» y el de «Zorro vasco».

Le dicen «Robin Hood», una etiqueta que no le agrada demasiado y cuya paternidad achaca a periodistas y demás escribientes. «Eso son cosas vuestras», espeta con una sonrisa a su interlocutor, «es fruto de la suerte que he tenido en la vida. Las cosas inexplicables». Admite, de todas formas, que su vida está repleta de sobresaltos, aunque intenta restarle importancia, «como si no fuera mi vida», dice. «Cuando analizo muchas cosas, pienso en la pobre gente que consiguió salir de los campos de concentración. No creían lo que habían vivido».

Pese a ser una cinta digna de una novela de espías, golpes y actividades revolucionarias clandestinas, no tiene ni una pizca de ficción. A la vista de las mil y una historias de las que Urtubia ha sido protagonista, no ha sido necesario. Comenta el codirector que «cualquier vida es, de por sí, difícil de resumir. Ni qué decir tratándose de la vida de Lucio». La idea surgió de una primera reunión que mantuvo Xabier Berzosa, director de producción, con Lucio, que, a su vez, estuvo precedida de una reseña que les hizo un realizador en una feria italiana del sector. Y, por supuesto, de la lectura del libro antes citado.

Por cierto, Urtubia se queja de la poca información que la editorial le traslada sobre el número de libros que han pasado por la imprenta. Y preguntado por la SGAE y los derechos de autor, el navarro se muestra del todo tajante: «Mi vida no es mía, lo que soy se la debo a todos. De lo que he hecho, no me pertenece nada. A mí me interesa que lo que yo reivindico se difunda: Cuando uno lucha, no hay pobreza. La pobreza es acojonarse. Yo he sido y soy pobre -se entiende que económicamente-, pero el aspecto monetario no cuenta».

Respecto al documental, Goenaga explica que está compuesto por entrevistas, imágenes de la época y recreaciones históricas. Al principio eran reticentes a incluir muchas recreaciones, «porque la historia de Lucio se presta mucho al sensacionalismo. No sé si en algún momento hemos caído en eso. En todo caso nuestro objetivo era mostrar un retrato de su personalidad, que va más allá de ideologías. Se trata de la fuerza que puede llegar a desarrollar una persona, y de cómo afronta la vida. Para mí Lucio es pura acción».

Urtubia tiene una sola queja: «Hay como 80 horas de grabación y sólo hora y media de película. Así que quedan unas 78 horas y media...». Claro que eso requeriría un festival para él solo, se ríe el protagonista. Lo cierto es que ha quedado mucho material en el cajón, aunque el director no descarta que, por su interés, pueda utilizarse más adelante. «Siempre te queda la sensación de que no estás siendo justo. Hay muchísimas cosas que contar», se lamenta Goenaga. «La lucha de Lucio es, en esencia, su respeto por el trabajo y su afán de construir», añade, a lo que Lucio matiza: «La gente pobre es la creadora de las riquezas. EEUU lo crearon los muertos de hambre del mundo. Ahora es el pueblo más rico del mundo, pero el más bobo, el más idiota. La creación nace de la necesidad. Estoy en contra del capitalismo porque no es creador».

Su casa es como un hotel, una pensión por la que han pasado muchas personas conocidas, otras no tanto y alguna en la clandestinidad. No piensen mal, se refiere a un alto responsable del Gobierno francés «que no quiere que se sepa que ha estado en casa de un anarquista». Urtubia pretendía, en aquella ocasión, solucionar los problemas de los refugiados italianos y de los familiares de los presos vascos dispersados.

«La lucha de Lucio es su respeto por el trabajo y su afán de construir. Nuestro objetivo ha sido mostrar un retrato de la personalidad de Lucio Urtubia, que va más allá de las ideologías».