La exposición de Juan Luis Moraza es el resultado de lo que este artista puede tener, simbólicamente, de canario o de rana. Al presentar «Implejidades», el gasteiztarra puso dos ejemplos. Primero, recordó que los canarios se introducían en las minas para comprobar si había gases venenosos. El segundo ejemplo fueron las ranas, empleadas por los biólogos para descubrir si un ecosistema es sano: «La razón es que son muy sensibles a los pequeños cambios». Y explicó que él considera que el privilegio que tienen los artistas remite «a lo que podemos tener de canarios y de ranas». Es decir, que son sujetos muy sensibles al «complejo mundo que les rodea».

Desde esta condición, ha creado la exposición «Implejidades». Estará visible en el el Centro Cultural Montehermoso de Gasteiz y se inscribe en el programa con el que este centro acoge a artistas cercanos con «una reconocida trayectoria profesional». El programa presenta obras concebidas por los artistas específicamente para Montehermoso. El objetivo es «acercarse» a la producción reciente de autores que supongan un referentes en la creación contemporánea, entre los que no podía faltar Moraza.

El gasteiztarra ha realizado exposiciones individuales y ha participado en muestras colectivas en museos de todo el mundo. Se podrían destacar sus trabajos en el MNCARS en Madrid o en el Sculpture Center de Nueva York. De forma más cercana «Repercusiones», en la galería de Gasteiz Trayecto, o «Interpasividad» que estuvo en el Koldo Mitxelena. Uno de sus recientes trabajos fue la exposición que comisarió en el 2007 en el Museo Guggenheim de Bilbo, en su décimo aniversario de su creación: «Incógnitas: cartografías del arte contemporáneo en Euskadi».

Voluntad de obra

Las piezas que se pueden ver ahora en Montehermoso no son obras, más bien tienen «la voluntad de ser obras». Con estas palabras, Juan Luis Moraza explicó horas antes de la inauguración que considera que una exposición no concluye cuando el artista la acaba, es en este punto cuando empieza su segunda fase. Aquí entra el otro, el público, que al mirarla, transforma la pieza. Es por ello que afirma que la muestra presenta «una serie de ensayos artísticos que aspiran a convertirse en obras». El conseguir o no este objetivo dependerá de si logra una sintonía en sus espectadores.

Aunque parezca chocante en la presentación de una exposición de arte contemporáneo, Moraza aludió en varias ocasiones a la ciencia para explicar algunos de sus planteamientos. Según valoró la ciencia vive una fase interesante con las teorías de la complejidad. Explicó que este planteamiento rompe con la idea de que para comprender algo se puede fragmentar, ya que de esta forma se pierde lo que hay de sistemático. Es decir, sus obras se tienen que entender en su complejidad, no es posible separar sólo una parte.

Además, reivindicó la implicación del sujeto. A su parecer, la ciencia ha vivido en una fantasía de que «es posible una observación sin observador». Ha intentado anular todas las subjetividades con protocolos o técnicas. En sus piezas, es la propia implicación, la presencia de un sujeto la que concluye la obra.

Y es entre el juego de estas dos palabras (implicación y complejidad) del que nace el título que da nombre a la exposición. Seis salas forman la muestra. En la primera, «Anormatividad», decenas de reglas fundidas descansan sobre un espejo repartido en cuadrículas. Más adelante se puede vibrar con el juego sonoro de los «Repercutores» que chocan contra el bronce. Colgados del techo, diez moldes invertidos esperan al visitante en «Dividuos»para ser observados por dentro. Dos pedestales del mundo forman «Almaclimas». En la siguiente sala, once puertas con sus peculiares manillas de bronce permiten jugar con ellas. Al abrirlas, se puede descubrir que el pomo recrea un órgano humano. Por último un vídeo «sobre la naturaleza triunfante de la mente y el cuerpo humano» forma «Implectograma». Estos son unos retazos; pero sin la mirada de un visitante, no se pueden calificar. Será lo que mueva en él lo que determine si estos ensayos han logrado su aspiración de convertirse en obra, «su voluntad de ser».