Viejo conocido del público de la Semana de Terror de Donostia, Bill Plympton es el protagonista de la tercera edición de Anima Basauri, festival que le dedica una retrospectiva y donde ejerce labores de jurado. El realizador estadounidense ofrecerá mañana un taller de animación -a las 19.30 en Ibaigane- en el que proyectará un adelanto de su largometraje «Idiotas y Ángeles», que él mismo compara con las primeras películas de David Lynch y que se estrenará en 2008. «Es muy oscura, muy surrealista; no hay mucha comedia, ni mucho sexo -describe-. Es sobre un hombre muy malo que tiene unas alas que le hacen hacer cosas buenas, por lo que está todo el día intentando cortárse las alas».

Plympton también mostrará, en primicia mundial, su cortometraje de terror «Shut eye Hotel», que será presentado oficialmente el primero de mayo en el Festival de Tribeca (Nueva York) que dirige Robert de Niro.

Bill Plympton es uno de los animadores independientes más reconocidos en el mundo. Tiene en su haber seis largometrajes de animación y dos de imagen real, decenas de cortos y un puñado de celebrados spots. Su pasión por el dibujo le viene desde niño, cuando soñaba con trabajar para Walt Disney. Pudo haberlo conseguido; de hecho, hace unos años la factoría Disney le quiso fichar por 1 millón de dólares, según confesó ayer. «Tuve que decidir entre hacerme rico y dibujar para los niños o quedarme en Nueva York y seguir con la animación para adultos. Pensé que sería mucho más feliz siguiendo con mis propias películas y estoy encantando de haber tomado esa decisión. Así que no soy rico, todo mi dinero lo invierto en mis siguientes proyectos».

Veinte segundos en un día

Su forma de trabajar es, además, radicalmente distinta a la de los grandes estudios. «Cuando veo los títulos de crédito de las películas de la Disney, alucino. ¿Qué demontre hace toda esa gente?». Lo suyo es artesanal: «Yo dibujo a lápiz cada fotograma. Es lo más cómodo para mí y así lo hago desde niño. Puedo hacer una animación de veinte segundos en un día. En mi oficina trabajan cinco personas que se dedican a escanear los dibujos, colorearlos y editarlos. Otra persona hace la música y una más se encarga del sonido. Es todo muy sencillo».

Siendo independiente consigue también que nadie le impida usar su humor irreverente, marca de la casa. «¿Quieres que te cuente una historia? Cuando estaba en el bachiller, un amigo candidato a delegado me pidió que le hiciera un póster. Como su nombre tenía las iniciales M.M., yo hice un dibujo muy sexy de Marilyn y puse: vota por M.M. Ese póster se hizo muy popular y un día me llamó el director del Instituo por los altavoces: Bill Plympton, el que pinta pornografía, que venga a mi despacho. Cuando regresé de la oficina del director todo el instituto me admiraba, me miraban con respeto, como a un revolucionario. Me di cuenta de que hasta los dibujos más pequeños tienen el poder de cambiar la mentalidad de la gente, de hacerles pensar de otra manera».

«Hago dibujos irreverentes a propósito, yo no quiero sólo hacer reír a la gente, quiero sacar a la luz cosas que no son evidentes. La animación es para mí una forma de expresar mis ideas», añade el realizador. Su desparpajo a la hora de dibujar escenas sexuales le han causado algún que otro problema en los puritanos Estados Unidos. «Alguna vez me han censurado. `Me casé con un extraño', que se proyecta en la retrospectiva de este festival, fue recortada en cuatro minutos para su distribución en vídeo. Sin embargo, en el DVD los volvieron a poner. Su lógica es que los niños podían tener acceso al vídeo».

Plympton realizó hace unos años dos incursiones en el cine de imagen real. «Pensé que podía llevar una carrera pareja a la de Tim Burtons o Terry Gilliam, combinando la animación y la ficción de imagen real. Pero fueron un desastre. Nadie las proyectó, nadie las vio, perdí muchísimo dinero. Pero yo creo que son buenas películas. Espero que cuando salgan en DVD la gente se dé cuenta de ello. Pero yo no pienso repetir la experiencia, a no ser que alguien de Hollywood me encargue algo».

Mientras tanto, su producción se conoce sobre todo a través de festivales como Anima Basauri y a través de internet. «Creo que soy más popular en Corea, Francia o España que en Estados Unidos. Acabo de cerrar un acuerdo con una firma española para que distribuya todas mis películas en salas, DVD y televisiones», afirma.